Церковь становится темной книгой на Noguchi’s multidisciplinary career, это получение сообщества в первый раз путешествие Европейского экскурсии на Japanese-American artista в двадцать лет, который будет вести себя от Лондона в Барбикском художественной галереи в Берегово-Музей. Это обзаведется энтузиазмом артистской работы в soculture, ceramics, photography, архитектуры, дизайн, как хорошо в его playscapes, gardens and stages sets for modern dance and theatre performance. Эти survey explores його творчі процеси і lesser-známі аспекти його практики, його engagement with wide range mediums and cultures, and his innovative achievements over six decades.

Потужность с расшифрованным изображением и contributions от international range of authors, this book helps readers grasp the diversity and patterns of Noguchi’s work both in situ and in galleries. Archival photographs из артистов студии of glimpses в его experimental attitude кwards soculture. Темы harmony and dissonance, які були центром для Noguchi’s practice, explored in series of essays that consider the artist’s dual heritage, Japanese American experience, his worldwide travel and his many influences. Книга расценивает культурную diversity Noguchi’s practice как его адреса темы, как identity, история, и политики. Это также плата tribute к Noguchi’s fruitful collaborations with creatives of range of industries, such as R. Buckminster Fuller, Martha Graham and Louis Kahn. Через monograph Noguchi’s words provide critical backdrop towards understanding artist who embraced many schools of thought, and whose entire life and career set of example for partnership and cooperation across artistic, political and culturalboundary.